“石库门实际上就代表了那个年代‘城市让生活更美好’的理念。”上海世博会主题馆总设计师曾群说。

　　当我们依然在对诸多赫赫有名的国际建筑大师，如库哈斯、安德鲁等人及其作品表达我们或惊讶或喜悦或愤怒的情绪时，一群中国建筑(601668,股吧)师，正试图在2010上海世博会的建筑场上，唤起我们同样强烈的情绪。

　　历届世博会的主题都要通过“主题馆”这个平台向世人展示和传播。如何反映“城市”这个主题，成了2010年上海世博会主题馆总设计师曾群需要解答的主要考题。

　　曾群最终给出了世博会主题馆的定义：充满上海城市情怀和内在张力的“都市客厅”。“主题馆的建筑设计中，渗透着我们对上海这座城市的理解。而它的建筑形态，则艺术化地融合了环保节能和展览功能的双重需求。”曾群对《第一财经日报》表示。

　　理念到技术的突破

　　相对于小型展馆的炫目和个性张扬，主题馆方方正正的外形显得中规中矩。“简单的东西，并不代表不深含思考。”曾群说。

　　乘车穿梭于卢浦大桥之上，就可以很清晰地看到占地面积最大的世博会主题馆。明快的线条和多变的图形现代感十足，而屋顶上富有韵律和节奏感的三角形，又勾勒出最富上海里弄特色的建筑肌理。

　　曾群透露，在排除了各种很炫的方案之后，他们无意中看到了上海石库门老里弄的图片，都有所触动。

　　石库门是上海的城市特征，也是上海最有代表性的民居建筑，通常被认为是上海近代都市文明的象征之一。洋场风情的现代化生活，使庭院式大家庭传统生活模式被打破，取而代之的是适合单身移民和小家庭居住的石库门弄堂文化。石库门里的“亭子间”、“厢房”、“天井”等，都成为老上海们温馨的记忆。

　　“石库门实际上就代表了那个年代‘城市让生活更美好’的理念。”曾群说。于是，石库门里弄特征的“城市肌理”———均匀排列的坡顶、虚实相间的天井、错落有致的老虎窗，这些元素被逐一运用到场馆设计当中。

　　除了用上海老式里弄塑造心目中的“城市肌理”外，曾群在主题馆屋面的南北两侧都采用了大挑檐，将中国古建筑中传统的大屋檐用现代的材料及手法进行新的诠释，令人有耳目一新之感。

　　在曾群的设计中，流露出的东方文化，既与整体场馆设计一脉相承，更是做到了将上海文化一脉相承。他将这一创作归结为“神似而形不似”。

　　在规模和结构设计上，主题馆依靠中国设计师们的精心构思，也赢得了同行的连声赞扬。目前，主题馆是国内最大的双向大跨度无柱空间，25000平方米的超大展厅，可以让4架波音737飞机同时驶入。世博会以后，它还将填补上海中心城区缺少一个5万~10万平方米展馆设施的空白，顺利转型为一个巨大的展馆。

　　除了融入美学元素，主题馆“低碳”特色，也是曾群的得意之处。比如，主题馆造型独特的菱形屋顶，就是世界上最大的单体面积太阳能屋顶。世博会主题馆的屋面面积达6万平方米，设计者选择将其中的一半做成太阳能屋顶，建成后发电容量为2.8兆瓦，年发电量可达280万千瓦时，每年可减少二氧化碳排放量约2500吨，其环保作用相当于种植了8.5万棵大树。

　　与此同时，在世博会主题馆的东西立面上，还分布着约4000平方米的垂直生态绿墙，这也是世界上最大的垂直绿化墙。“绿墙”既可以在夏季阻隔辐射，使外墙表面附近的空气温度降低，也可以在冬季形成保温层，降低风速，延长外墙使用寿命，每年还可吸收二氧化碳4吨。

　　“中国的很多技术就是缺乏应用，因此我们就希望真正大规模地应用低碳技术。”曾群说，主题馆的大规模应用已经解决了许多低碳技术的应用难题，因此这些技术已经在他随后的其他建筑设计中得以继续应用。

　　从设计施工，包括各个参与方、组织方、监理方、提供商等等，曾群说，都是中国的。也因此，主题馆成为世博会建筑中地道的“中国制造”。“将中国许多最好的东西组织在一起，必定能够造出世界一流的建筑。”曾群的这种底气，在近些年的世博会筹备过程中，愈发强烈。

　　思考学习“创意如何诞生”

　　有人总结称，1949年以来，中国建筑(601668,股吧)师经历了四次外国建筑师挑战的浪潮。尤其是第四次浪潮，也就是20世纪90年代外国建筑师大量进入中国所带来的冲击和影响，远比前三次剧烈、深远和持久。以至不少人发出感慨，中国已经成为外国建筑师设计思想的试验场，甚至奇特思想的试验场。

　　而这段时间，也恰恰是曾群开始步入建筑设计殿堂、逐渐形成自己设计风格的时期。曾群表示，中国建筑师从开始的模仿较多，到有自己的表达；从模仿形式到模仿理念，未来还会逐步创造自己的理念，这样的人一定会越来越多。

　　而借助世博，曾群坦言，中国的建筑师已经开始了一次大的飞跃。“世博会开始筹办的2003年以来，中国建筑师已经获得了大量的机会。”一方面是中国建筑师单独进行设计，一方面是和国外建筑师合作，曾群称，国内外建筑师这么密集、大规模的接触和交流，可能在建筑师的职业生涯当中，只有这么一次。

　　在这种接触与合作中，曾群说，对中国建筑师最好的经验就是，了解了外国建筑师从构思到成品的过程。比如英国馆，就是一个令人意外的造型。谈起英国，人们的印象里总是会浮现出一个戴着礼帽、拄着拐杖、抽着雪茄的绅士形象。但英国馆没有采用这些元素，而是让它浑身长满了60686根“触角”。触角里又放置了形状、种类各异的种子，令英国馆成了一座壮观的“种子圣殿”。

　　“一个好的创意如何诞生，是我们需要思考学习的。”曾群说，在世博会建筑的建造过程当中，接触的都是国外最好的设计师，他们的构思过程，就是大家互相学习的鲜活案例。

　　也就是在这种学习中，曾群更坚定了不一定要用实物具象来表达一个国家一个民族的形象。“主题馆里的石库门、老虎窗的元素，就是神似而非形似。”

　　而与外国建筑师的接触和碰撞，曾群认为不仅是学习的机会，更是本土建筑师与外国建筑设计师在世界舞台上共同展示自我才华的难得时机。其中感慨最多的不仅仅是崭露头角的成熟设计师，年轻设计师也在这样自由创作的过程当中受益匪浅。曾群所在的同济建筑设计院一所就有许多年轻人共同参与了城市最佳实践区许多场馆的设计。

　　而在世博会结束后，大规模的建筑过程结束，面对面与外国建筑师切磋的机会可能也不再有，但曾群认为，世博会的建筑将会成为一种标杆，大家可以看、可以比照。这将影响更多设计师创造出更好的作品。“未来的二三十年，中国建筑设计界也会有许多知名、有影响力的大师。”曾群说。